カンパニーデラシネラ『異邦人』を世田谷パブリックシアターで観た（2月14日）。再演らしいが、今回はじめて見た。ごく簡単にメモする。
［原作］アルベール・カミュ
［翻訳］窪田啓作（新潮文庫刊）
［構成・演出］小野寺修二
［テキスト協力］小里清（フラジャイル）
［照明］磯野眞也（アイズ）
［美術］杉山至＋鴉屋
［小道具］高圧優子
［衣装］堂本教子
［出演］
片桐はいり＝私／養老院院長／弁護士／ママン／司祭
森川弘和＝ムルソー
田村一行（大駱駝艦）＝レエモン／門衛／弁護士
藤田桃子＝検事
菅彩夏＝マリイ／看護婦
手代木花野＝情婦／看護婦
小野寺修二＝裁判長
『カラマーゾフの兄弟』も面白かったが（2012年2月／新国立小劇場）、『異邦人』も面白い。カミュの小説のプロットをただなぞるのではなく、いったん解体し、時系列等を組み替えて再構成する。母の死、長距離バスの旅、母が入所していた養老院へ。だが、旅の途中で物語の中心に位置する殺人や裁判の場面を挿入する。その間、さまざまな身体の動きが繰り広げられる。机が二つに分かれて滑り台になったり、セットや小道具の使い方もじつに巧み。なにより小野寺修二は優れたストーリー・テラーだと思わせる。だが、それも前半まで。
中間部から後半にかけて少し中弛みが感じられた。直接プロットと関わらない、いわばデヴェルティスマンの部分。モノをめぐって人々が次々に入れ替わる例の（パントマイムの？）動きなどは面白いのだが、長く続くとマンネリ化してしまう。このあたりは整理してもよかったか。ラストの司祭とのやり取りは、ムルソーが司祭に反撃する肝心の後半部が省かれていた。カミュの原作を読んでいる者には、少し肩すかしの感がある。ここを取りあげると重くなるので避けたのか。もちろんテクストはあくまでもフレームを提供しただけと考えればＯＫだが。
この作者には才能があると思う。ただ、彼の創り方は、マンネリズムに陥りやすいのではないか。文芸作品のフレームが、彼の才能を活かしているのだろう。
いずれにせよ、前半部に見せた小野寺のストーリー・テリングには見るべきものがある。オペラの演出を観てみたい。